Η παρούσα συλλογή δοκιμίων είναι αφιερωμένη στον Αλέξανδρο Ιβάσκιν (1948-2014), μακροχρόνιο καθηγητή, κάτοχο της έδρας Σπουδών Παραστατικών Τεχνών, διευθυντή του Κέντρου Ρωσικής Μουσικής, επιμελητή του Αρχείου Άλφρεντ Σνίτκε στο Goldsmiths του Πανεπιστημίου του Λονδίνου και βιρτουόζο τσελίστα. Η συλλογή προέκυψε από το Συνέδριο και το Φεστιβάλ «Ορθοδοξία, Μουσική, Πολιτική και Τέχνη στη Σύγχρονη Ρωσία και την Ανατολική Ευρώπη», που πραγματοποιήθηκε στο Goldsmiths του Πανεπιστημίου του Λονδίνου στις 16-17 Μαρτίου 2013 και διοργανώθηκε από κοινού με το Πανεπιστήμιο της Ανατολικής Φινλανδίας (UEF) από τον Αλέξανδρο Ιβάσκιν και τον π. Ιβάν Μούντι, ο οποίος τότε ήταν καθηγητής Εκκλησιαστικής Μουσικής στο UEF. Η πρωτοβουλία, ωστόσο, ανήκε στον Αλεξάντερ, με τον οποίο είχε συζητηθεί η δυνατότητα ενός τέτοιου έργου επί σειρά ετών. Η εκδήλωση σημείωσε τεράστια επιτυχία, αλλά, δυστυχώς, η ξαφνική ασθένεια και ο θάνατος του Ιβάσκιν στις 31 Ιανουαρίου 2014 σήμαιναν ότι δεν θα προλάβαινε να δει την παρούσα έκδοση, η οποία υπέστη μια σειρά καθυστερήσεων που, τελικά, στην πραγματικότητα δεν έκαναν παρά να εμπλουτίσουν το περιεχόμενό της. Ως Επισκέπτρια Ερευνήτρια στο Κέντρο Ρωσικής Μουσικής του Goldsmiths και μαθήτρια του Ιβάσκιν, η Ιβάνα Μέντιτς ανέλαβε τον ρόλο του ως συν-επιμελήτρια του παρόντος τόμου, ο οποίος περιλαμβάνει επίσης κεφάλαια από δύο πρώην διδακτορικές φοιτήτριες του Ιβάσκιν, τη Ρέιτσελ Τζέρεμια-Φουλντς και την Τάρα Γουίλσον. Το βιβλίο περιλαμβάνει τόσο σύντομα δοκίμια όσο και εκτενέστερες, διεξοδικά τεκμηριωμένες μελέτες, που καλύπτουν ένα ευρύ φάσμα θεμάτων και ασχολούνται τόσο με την εκκλησιαστική όσο και με την κοσμική μουσική – ελληνική, ρωσική, λετονική, βουλγαρική και σερβική – εμπνευσμένη από την ορθόδοξη παράδοση. Η κεντρική ιδέα πίσω από την εκδήλωση, καθώς και την επακόλουθη έκδοση, ήταν πάντα η εξερεύνηση των συνδέσεων μεταξύ Ορθοδοξίας, μουσικής, πολιτικής και τέχνης με την ευρύτερη έννοια, χωρίς να περιορίζεται από συγκεκριμένες ιδεολογικές παραμέτρους ή επιστημονικούς περιορισμούς, αλλά αντίθετα συνενώνοντας την εμπειρογνωμοσύνη από διάφορους συναφείς τομείς, έτσι ώστε κάθε συμβολή να μπορεί να ρίξει φως σε έναν ή περισσότερους από τους υπόλοιπους.
This collection of essays is dedicated to Alexander Ivashkin (1948-2014), a long-standing Professor, Chair in Performance Studies, Director of the Centre for Russian Music, curator of the Alfred Schnittke Archive at Goldsmiths, University of London and a virtuoso cellist. The collection grew out of the Conference and Festival Orthodoxy, Music, Politics and Art in Contemporary ñussin and Eastern Europe, held at Goldsmiths, University of London, 16-17 March 2013, and jointly organized with the University of Eastern Finland, by Alexander Ivashkin and Fr Ivan Moody, who was then Professor of Church Music at the UEF. The initiative, however, belonged to Alexander, with whom the possibility of such a project had been discussed over several years. The event was a tremendous success, but alas, Ivashkin’s sudden illness and death on 31 January 2014 meant that he would not see the present publication, which has undergone a series of delays that have, in the end, in fact only enriched its content. As a Visiting Research Fellow with the Centre for Russian Music at Goldsmiths and a disciple of Ivashkin, Ivana Medic took over his role as a co-editor of the present volume, which also includes chapters from two of Ivashkin’s former PhD students, Rachel Jeremiah-Foulds and Tara Wilson. The book comprises shorter essays, as well as longer, thoroughly researched studies, covering a wide range of topics and dealing with both sacred and profane, Greek, Russian, Latvian, Bulgarian and Serbian music, inspired by the Orthodox tradition. The central idea behind the event, and the subsequent publication, was always the exploration of connections between Orthodoxy, music, politics and art in the broadest sense, unhindered by specific ideological considerations or disciplinary straitjackets, but rather bringing together expertise from a number of related areas in such a way that every contribution might spread light on one or more of the others.
Contents
Achilleas G. Chaldaeakes, Reflections of Ecclesiastical Policy in Sacred Music: The Case of Patriarch Athanasios V
Elena Artamonova, Sergei Vasilenko and the Old Believers
Tatiana Solovieva, Stepan Smolensky and the Renaissance of Sacred Music in Russia
Katya Ermolaeva, The Ivan Trichord: Mediaeval Musical Images in Prokofiev and Eisenstein’s Ivan the Terrible
Julija Jonane, The Appearance of Russian Orthodox Genres and Composers in the Revival of Latvian Sacred Music
Predrag Đoković, Sacred Music in the Musical Life of Serbia in the Time of Communism
Ivana Medić, Echoes of a Distant Past: Serbian Piano Music Inspired by the Orthodox Tradition
Ivan Moody, Orthodox Church Music and the Politics of the Unpolitical
Paolo Eustachi, The Influence of Orthodoxy on Russian Cinema and Soundtrack
Boris Belge, Spirituality as Personal Denomination: Religious Expression in Sofia Gubaidulina’s Work
Rachel Jeremiah-Foulds, An Esoteric Iconography: Orthodoxy and Devotion in the World of Galina Ustvolskaya
Gregory Myers, Nikolai Korndorf's Music for the Holy Space: Thoughts on his 1978 Setting of the Orthodox Divine Liturgy
Tara Wilson, Vladimir Martynov: Russian Orthodoxy as a Cultural and Compositional Aesthetic
Δεν υπάρχουν σχόλια:
Δημοσίευση σχολίου