Moody Ivan, Η σερβική ορθόδοξη ψαλμωδία ως έννοια και σύστημα
Η μουσική που έχει γίνει γνωστή ως «σερβικό εθνικό λαϊκό άσμα» αποτελεί, φυσικά, ένα εννοιολογικό κατασκεύασμα που συνέπεσε με τη δημιουργία της Σερβίας ως σύγχρονου κράτους κατά τη διάρκεια του 19ου αιώνα. Οι σημερινές στάσεις απέναντι σε αυτό το ρεπερτόριο, τόσο θετικές όσο και αρνητικές, έχουν διαμορφωθεί όχι μόνο από αυτή την πολιτισμική αφήγηση, αλλά και από μια σειρά προσπαθειών «επαναβυζαντινοποίησης» της μουσικής της Σερβικής Εκκλησίας. Στο παρόν άρθρο, επιδιώκω, χωρίς να προσπαθώ να εκπροσωπήσω (ή, ελπίζω, να παραποιήσω) τη μία ή την άλλη πλευρά αυτής της συζήτησης, να υποστηρίξω τη σερβική εκκλησιαστική μουσική ως ένα μοναδικό και πολύτιμο σώμα ορθόδοξης τέχνης, και συγκεκριμένα ως ένα σώμα με τη δική του προσέγγιση του μελίσματος, η οποία αναπτύχθηκε ξεχωριστά από το βυζαντινό ρεπερτόριο και η οποία δεν έχει κανένα λόγο να φοβάται επιρροές από άλλες στυλιστικές περιοχές.
The music that has come to be known as “Serbian national folk chant” is, naturally, a conceptual construct that coincided with the invention of Serbia as a modern country during the course of the nineteenth century. Current attitudes towards this repertory, both positive and negative, have been shaped not only by this cultural narrative, but by a number of attempts to “re-Byzantinize” the music of the Serbian Church. In this paper, I seek, without seeking to represent (or, it is hoped, misrepresent) one side or the other of this argument, to make the case for Serbian chant as a unique and valuable corpus of Orthodox art, and specifically one with its own treatment of melisma which developed distinctly from the Byzantine repertoire, and which has no need to fear incursions from other stylistic areas.
Δεν υπάρχουν σχόλια:
Δημοσίευση σχολίου